這是一篇也許會解決很多人長期以來困擾和好奇心的文章，它源自AAE國際藝術教育影視部。
 
一直以來，我們知道電影不是一個人的“功課”，而是一個團隊協作的事情。另外我們知道，影視產品的誕生和曝光需要大量資金，而運作也需要系統(tǒng)化，才能把投入的資金收回來。我們看得到中國電影的進步，但也承認它與美國電影的差距。承認這種差距不存在什么不好意思的地方，只有承認差距，才能更迅速地進步。其實，全世界的電影產業(yè)，都和美國存在一些差距，就單部影片來說不見得，但就產業(yè)作為整體來說，這是一個比較確定的命題。
 
美國的電影院校和中國一樣，也承擔著為美國（乃至全世界）電影產業(yè)輸送人才的責任。首先，這是站在一個“廣義”層面去討論的。我們看到，在影視行業(yè)很多非科班出身的人也成功發(fā)展，但從大面上說，把控產業(yè)核心力量的人，以及制作出最廣泛傳播和被認可作品的人，大部分依然來自專業(yè)院校。
 


在美國，教育水平和聲譽最被認可的兩所影視院校，一所在東海岸，一所在西海岸，它們就是大家熟悉的紐約大學和南加州大學。這兩所學校培養(yǎng)了眾多的奧斯卡得主，歷屆加在一起接近奧斯開的半數，而且不限于最佳影片和最佳導演這兩行個領域，也包括最佳原創(chuàng)劇本，最佳改編劇本，最佳攝影，最佳視效，最佳原創(chuàng)音樂，等等。它們是旗幟和領袖級別的學校。
 
接下來，我們就進入這兩所院校的差別分析。這兩所學校的本質差別，可以用一句話來很好地概括：紐約大學的電影培養(yǎng)體系遵循“導演中心制”，而南加州大大的電影培養(yǎng)體系，則遵循“制片人中心制”。導演中心制意味著自我表達的空間更多；而制片人中心制往往意味著基于市場的訴求更多一些。但要注意的是，注重自我表達的影片，并不一定沒有娛樂性和商業(yè)價值；反過來，以市場訴求為導向的影片，也不一定沒有人文精神和深度。
 
簡單來說，紐約大學喜歡注重自我表達的申請者，但也不排斥具有商業(yè)化思維的申請者；反過來，南加大偏好以普世消費為導向進行創(chuàng)作的申請者，但也歡迎關注自我訴求的申請者。它們不是非黑即白的關系，而這也是越來越多電影的創(chuàng)作趨勢，以及越來越多觀眾和電影節(jié)，等“出口端”的娛樂和審美訴求。
 
再說兩所學校的招生風格。兩所學校的影視類專業(yè)都非常注重實操，因此最高學習都是碩士（電影學/電影理論專業(yè)除外），沒有博士培養(yǎng)，這一點不同于國內頂尖影視院校，如北電和中戲。招生時，兩所學校十分注重美國本土學生和國際學生的平衡，注重男生和女生的性別比例平衡，也注重申請者背景的多元化。此外，分析過往錄取者的影片和劇本，大家會發(fā)現“講故事”是一件被再怎么強調都不過分的事。我們要告訴大家的幾個關鍵詞是：有趣的人物關系，清晰的人物需求動機，元素或視角的獨特性。
 
喜歡這兩所學校的人，不必為自己沒有電影背景而擔憂，尤其不必為技術壁壘而擔憂，比如“如果我光打的不好怎么辦”，“如果我不會剪輯軟件怎么辦”，而是應該著重培養(yǎng)那些講故事的能力。培養(yǎng)它們，對于申請來說意義大于培養(yǎng)那些專業(yè)技術，對以后的職業(yè)發(fā)展也更重要，而想要培養(yǎng)好它們，難度更大，花的時間也更久一些。
 
現在，讓我們進入這兩所學校的“教學”，這也是很多申請者最看重的。紐約大學和南加州大學的影視制作專業(yè)，核心教學大同小異，都有導演，劇作，攝影，剪輯，聲音，這幾個方向。此外他們各自有自己的側重點，如紐約大學會開設表演和指導演員類課程，這是其“導演中心制”決定的，注重導演（制作人員）和演員的互動。而在南加大，會涉及較多制片類課程，這是其“制片人中心制”和“以產業(yè)訴求為導向”決定的· 。
 


此外，這兩所學校都有一個較為“特殊”的專業(yè)設置：紐大的MFA+MBA雙碩士學位，南加大的Peter Stark制片碩士。紐大的雙碩士，是由Tisch藝術學院和Stern商學院聯合培養(yǎng)的碩士項目，開設不久，強度非常大。在三年的碩士學制里，既要學習影視制作課程，也要學習工商管理課程。因為Stern商學院也是紐約大學最為著名的學院之一，因此想進入這個專業(yè)，難度非常大。而它培養(yǎng)的是既懂電影內容也懂商業(yè)操作的高端復合型人才，是真正“面向未來”的行業(yè)領袖。南加大的Peter Stark制片碩士，是單獨開始的制片類碩士。大家已經知道南加大是制片人中心制學校，在其影視制作專業(yè)的學習后期，會有大量學生走向制片方向，這意味著更多的修讀制片相關課程。而Peter Stark，則是更加“純粹”的制片方向，其畢業(yè)生也大多進入好萊塢的甲方公司，從事制片工作。
 
最后，我們回到開始，總結一下“去紐約大學學電影 V.S. 去南加州大學學電影”這個議題。我們需要向美國的電影產業(yè)學習，因其敘事能力，商業(yè)運作能力，科技支持能力，以及產業(yè)規(guī)范化程度，等等。而所有這些，最終的結果，便是匯成一部又一部的影視產品。美國是截至目前為止，唯一可以不斷成功向全世界輸出影視產品的國家，這里要注意的是“不斷”和“成功”兩個詞。影視產品是視聽產品，娛樂產品，甚至文化產品的一部分，也是傳播力度最為廣泛的一部分。因此我們認為，影視產品有“責任”。影視產品可以注重自我表達，但拍出來，最終是希望更多人看到的。“只給懂的人看”對于創(chuàng)作者個人而言也許是成立的，但對于產業(yè)的可持續(xù)發(fā)展來說確不足夠可行。作為申請者，如果希望非常純粹的自我表達而不太在意所謂的“觀眾”，當考慮出國學電影時，可以考慮不把美國作為首選，因為無論是紐大，南加大，還是更多美國影視院校，都是以觀眾為導向在培養(yǎng)和教育人才的。如果未來想獲得觀眾的共情，那么去美國學電影，尤其這兩所領袖級學校，是很好的選擇。
 
在此，希望以上分析可以幫助你清晰去美國學電影，尤其去紐約大學和南加州大學學電影的思路。剩下的就是好好準備了，一句話，有的放矢，方能成功。
 
影視留學路上，記得你有AAE。
——AAE國際藝術教育影視部